ကုန်သွယ်လုပ်ငန်းခွန်နှင့် Fine Art အကြားကွာခြားချက်ကဘာလဲ?

ဒါဟာအားလုံးဒါဟာ Created ခဲ့အဘယ်ကြောင့်အကြောင်းဖွင့်

ချက်နှင့်အဓိပ္ပါယ်အားဖြင့်, ခပ်သိမ်းသောအနုပညာစိတ်လှုပ်ရှားမှုနှင့်စိတ်ကူးစိတ်သန်း၏ဟူသောအသုံးအနှုနျးဖြစ်ပါတယ်။ ဒါဟာအနုပညာရှင်ရဲ့လက်၌တစ်ဦးအယူအဆသို့မဟုတ်စိတ်ကူးနှင့် Bloom နှင့်အတူစတင်ခဲ့သည်။ ဤအမှု၌စီးပွားဖြစ်အနုပညာနှင့်ဒဏ်ငွေအနုပညာအကြားမျှကွာခြားချက်ရှိပါသည် - နှစ်ဦးစလုံးတူညီသောလမ်းအတွက်အကြောင်းကိုလာကြ၏။ အဆိုပါခြားနားချက်အနုပညာရှင်ကဖန်တီးဘာဖြစ်လို့တည်ရှိသည်။

Fine Art vs. ကုန်သွယ်လုပ်ငန်းခွန်

သင်တစ်ဦးပြတိုက်အတွက်စီးပွားဖြစ်အနုပညာကြည့်ဖို့မျှော်လင့်ထားလိမ့်မည်မဟုတ်ပေ။ ဒါဟာပုံမှန်အားတစ်ခုခု, တစ်ဦးကုန်ပစ္စည်းရောင်းဖို့ဖန်တီးထားပါတယ်။

ဒဏ်ငွေအနုပညာရဲ့ရည်ရွယ်ချက်ကိုက၎င်း၏ဒဏ်ငွေနှင့်ထူးခြားသောအရည်အသွေးတွေများအတွက်တန်ဖိုးထားရဲ့တစ်ဦးဗေဒအရာဝတ္ထုဖန်တီးရန်ဖြစ်ပါသည်။ ဒဏ်ငွေအနုပညာရဲ့ရည်ရွယ်ချက်ရိုးရှင်းစွာတည်ရှိနေရန်နှင့်အားဖြင့်အခြားသူများခံစားပူဇော်သည်။ ဒါဟာ ထွက်. တစ်ခုခုလုပ်သို့မဟုတ်အရာတစ်ခုခုကိုဝယ်ယူကြည့်ရှုသူအတင်းအကျပ်မထားဘူး။

ဒဏ်ငွေအနုပညာ လေးစားဖွယ်နှင့်ပြင်းထန်စွာကောင်းချီးဖြစ်ပါတယ်။ ကုန်သွယ်လုပ်ငန်းခွန်အနုပညာတန်ဖိုးထားခြင်းနှင့်အသိအမှတ်ပြုပေမယ့်အထဲတွင်ဆွဲထားသွားမစေခြင်းငှါ ၎င်း Louvre ။ ဒဏ်ငွေအနုပညာမှေးရာပါအခွက်တဆယ်ကိုလိုအပ်သည်သော်လည်းစီးပွားဖြစ်အနုပညာ, ဝယ်ယူကျွမ်းကျင်မှုအသုံးချလေ့ရှိတယ်။

ကုန်သွယ်လုပ်ငန်းခွန်အနုပညာကြော်ငြာ, ဂရပ်ဖစ်ဒီဇိုင်း, ကုန်အမှတ်တံဆိပ်, အမှတ်တံဆိပ်များနှင့်စာအုပ်သရုပ်ဖော်ပုံများပါဝင်သည်။ ဒဏ်ငွေအနုပညာပန်းချီ, ပန်းပု, ပုံနှိပ်အနုပညာ, ဓာတ်ပုံပညာ, တပ်ဆင်ခြင်း, Multi-မီဒီယာ, အသံအနုပညာနှင့်စွမ်းဆောင်ရည်တို့ပါဝင်သည်။

တစ်ဦးကသမိုင်းအမြင်

စီးပွားဖြစ်အနုပညာနှင့်ဒဏ်ငွေအနုပညာအကြားကွာခြားချက်ဟာ 20 ရာစုအလယ်ပိုင်းအထိတော်တော်လေးရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖြစ်ခဲ့သည်။ ကုန်သွယ်လုပ်ငန်းခွန်အနုပညာရုပ်မြင်သံကြားနှင့်ပုံနှိပ်ကြော်ငြာစည်းရုံးလှုံ့ဆော်ရေးအဖြစ်အစုလိုက်အပြုံလိုက်-ထုတ်လုပ်ပုံရိပ်တွေပါဝင်သည်။

ဒဏ်ငွေအနုပညာထိုကဲ့သို့သောပြခန်းနှင့်ပြတိုက်များတွင်ပြသကြသည်ဟုစာရွက်ပေါ်တွင်ပန်းချီ, ပန်းပုနှင့်အကျင့်ကိုကျင့်အဖြစ်တဦးတည်း-of-a-ကြင်နာမူထူးခြားတဲ့အရာဝတ္ထုပါဝင်သည်။

ထို့နောက်ပေါ့ပ်အနုပညာအဖြစ်လူသိများအနုပညာလှုပ်ရှားမှု 1960 ခုနှစ်သူများကွဲပြားခြားနားရည်ရွယ်ချက် subverted နှင့်ပေါင်းစည်း။ ထိုကဲ့သို့သော Andy Warhol အစုလိုက်အပြုံလိုက်အဖြစ် Pop ဂီတအနုပညာရှင်တွေစီးပွားဖြစ်အနုပညာရှင်များ၏ tools တွေကိုသုံးပြီးပုံရိပ်တွေကိုထုတ်လုပ်ခဲ့ပါတယ်။

Warhol ရဲ့ပိုး-ပြ Brillo သေတ္တာစီးပွားဖြစ်အနုပညာဒဏ်ငွေအနုပညာနှင့်အတူပေါင်းစည်းဘယ်လိုတစ်အမှတ်ရစရာဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။

Andy Warhol ရဲ့ Brillo သေတ္တာ

စူပါမားကက်ရဲ့ Brillo သေတ္တာများမဟုတ်ကြစဉ် Andy Warhol ရဲ့ Brillo သေတ္တာအနုပညာသည်အဘယ်ကြောင့်အတွေးအခေါ်ပညာရှင်အာသာ Danto ရှင်းပြသည်။ နှစ်ခုသေတ္တာများတူညီကြည့်ရှုသော်လည်း, Danto '' ဆိုရွေးကောက်တော်မူဒီဂရီမှအချင်းချင်းတယောက်ကိုတယောက်တူကြောင်းအရာနှစ်ခုအား, ဒါပေမယ့်သူတို့ထဲကတဦးတည်းအနုပညာအလုပ်နှင့်အခြားသောသာမန်အရာဝတ္ထုအဘယ်အဆင့်အတန်း၌ဤခြားနားချက်အဘို့အကောင့်? '' ရေးသားခဲ့သည် ''

Danto ထိုကဲ့သို့သော Warhol ရဲ့ Brillo သေတ္တာအဖြစ်အနုပညာအမြင်အာရုံရိပ်မိခံရဖို့ပဲ object တစ်ခုထက်အများကြီးပိုသဘောပေါက်ခဲ့သည်။ ဒါဟာအနုပညာအဖြစ်သတ်မှတ်မယ့်စနစ်တစ်ခုလိုအပ်ခဲ့ပါတယ်။ '' ဒါဟာအနုပညာကမ္ဘာတွင်အောင်, အစဉ်မပြတ်အဖြစ်, ဤသည်နေ့ရက်ကာလအနုပညာသီအိုရီ၏အခန်းကဏ္ဍကိုဖြစ်တယ်, အနုပညာ, ဖြစ်နိုင်သမျှ, အဆိုပါ Artworld "ဟုသူက, သူ့ကျော်ကြားအက်ဆေးရေးသားခဲ့သည်" ။ "တနည်းအားဖြင့်ဒါဟာပြခန်း၏အနုပညာစနစ် ဒဏ်ငွေအနုပညာဆိုတာဘာလဲသတ်မှတ်နှင့်ကူးသန်းရောင်းဝယ်ရေးအနုပညာကနေခွဲခြားဖို့ကူညီပေးသော, ပြတိုက်မှူး, အနုပညာဝေဖန်ရေးသမားတွေနှင့်အနုပညာရှင်များ။

အဆိုပါ crossover

အဆိုတော်များမကြာခဏယနေ့ခေတ်ပြိုင်အနုပညာမြင်ကွင်းထဲမှာစီးပွားဖြစ်နည်းစနစ်ကိုအသုံးပြုပါ။ တစ်ဦးကသုဒ္ဓဥပမာအဘယ်သူ၏ဗီဒီယိုများသီချင်းဗီဒီယိုများတူကဗီဒီယိုအနုပညာရှင် Pipilotti Rist ဖြစ်ပါသည်။ သူမရဲ့အလုပ်မည်သို့ပင်ဆိုစေအနုပညာပြခန်းနှင့်ပြတိုက်များတွင်ပြသထားသည်။

ဒီနေ့ရဲ့အနုပညာကမ္ဘာတွင်စီးပွားရေးနှင့်ဒဏ်ငွေနှစ်ဦးစလုံးအနုပညာ element တွေကိုပေါင်းစပ်သော်လည်း, အနုပညာကျောင်းများနေဆဲနှစ်ခုအကြားအချင်းချင်းကွဲပြားခြင်းထိန်းသိမ်းရန်။

ဒီဂရီလိုက်စားသည့်အခါကျောင်းသားများအနုပညာအဓိကသို့မဟုတ်စီးပွားဖြစ်ဂရပ်ဖစ်အနုပညာအကြားကိုရွေးချယ်ရပါမည်။